25 personnes max. / écouteurs disponibles
Durée: 45 min. environ
Toutes les visites commentées publiques sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.
Façonner un objet en argile comme geste écologique et politique, avec Annabelle Voisin, artiste.
En lien avec l’exposition “Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors”.
CHF 50.- / Sur inscription
Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…
25 personnes max. / écouteurs disponibles
Durée: 60 min. environ
Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.
Otobong Nkanga en conversation avec Odile Burluraux (Musée d’Art Moderne, Paris) et Nicole Schweizer (MCBA)
Interlude musical par Phillipe Mall
À la fois état des lieux et coupe transversale dans l’œuvre protéiforme d’Otobong Nkanga (*1974, Kano, Nigeria, vit et travaille à Anvers, Belgique) depuis ses débuts jusqu’à ce jour, l’exposition « I dreamt of you in colours » trace la généalogie de thèmes récurrents dont l’actualisation plastique ne cesse d’évoluer. L’artiste et les deux commissaires de l’exposition se retrouvent pour échanger sur la genèse et la réalisation de ce vaste projet, fruit d’une collaboration inédite entre le MCBA et le Musée d’Art Moderne de Paris, et pour explorer les questions centrales qui animent la pratique de Nkanga.
Auditoire MCBA
Gratuit / Sur inscription
Dans le cadre de l’exposition “Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors”
Performance proposée dans le cadre
de l’exposition “Otobong Nkanga.
I dreamt of you in colors”.
Premier étage de l’exposition
Avec billet d’entrée / Sans inscription
À l’occasion de son exposition, Otobong Nkanga active « Solid Maneuvers », une performance qu’elle incarne au travers de gestes mécaniques, répétitifs et bruyants empruntés au registre du travail industriel et de l’extraction. L’artiste met en scène la manière dont les êtres humains, par leurs mouvements, façonnent la nature et marquent les paysages. Entre chorégraphie et rituel, « Solid Maneuvers » traduit la tension entre effort physique, mémoire collective et violence des gestes productifs. Au milieu d’éléments sculpturaux, l’artiste met en évidence combien les machines utilisées pour exploiter les paysages s’inspirent des gestes physiques du corps humain, soulignant ainsi l’épuisement conjoint du corps et de la terre.
Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…
25 personnes max. / écouteurs disponibles
Durée: 60 min. environ
Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.
La lumière n’a pas de bras pour nous porter – Gérard Pesson, compositeur en résidence à l’HEMU
Les Inouïes de l’HEMU, visites musicales à Plateforme 10 avec les étudiants et étudiantes de la Haute école de musique, proposent une incursion dans l’univers sonore de Gérard Pesson, compositeur en résidence à l’HEMU, et dans les œuvres de Philippe Hersant, Noriko Baba, Isang Yun, Tania Leon, Klaus Huber, et beaucoup d’autres.
Gérard Pesson, compositeur français né en 1958, est l’auteur d’une œuvre abondante d’un raffinement rare. Il manie volontiers la citation ou le « filtrage » d’œuvres musicales existantes, et joue de références aux sources extra-musicales telles que la littérature et la peinture.
Série d’événements à retrouver également : dimanche 1er février 2026 et dimanche 22 mars 2026
“La terre en héritage : regards croisés entre histoires coloniales et pratiques artistiques contemporaines”
Visite de l’exposition “Colonialisme. Une Suisse impliquée” au Château de Prangins – Musée national suisse, puis déplacement en bus pour découvrir, au MCBA, l’exposition “Otobong Nkanga. I dreamt of you in colours”.
Visites commentées par les commissaires d’exposition, suivies d’un apéritif.
Programme :
14h00 – 15h15 : Accueil et visite au Château de Prangins – Musée national suisse
15h15 – 16h15 : Transfert en bus organisé jusqu’au Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne
16h15 – 17h15 : Visite au Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne
18h00 : Apéritif
CHF 38.– / Sur inscription: https://www.chateaudeprangins.ch/fr/evenement/la-terre-en-heritage-regards-croises-entre-histoires-coloniales-et-pratiques-artistiques-contemporaines-45989
Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…
25 personnes max. / écouteurs disponibles
Durée: 60 min. environ
Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.
Un parcours d’éveil sensoriel, à hauteur des tout petits, pour accompagner les premiers pas au musée. Une promenade-aventure dans les grandes salles de la collection, suivie d’un moment plus douillet dans l’intimité de l’Atelier des publics.
Chaque 2e mercredi du mois
10h30-11h15 ou 15h-15h45
Gratuit
1 adulte accompagné.e de 2 enfants au maximum (fraterie acceptée entre 0 et 5 ans)
C’est complet? Des visites pour les enfants de 3-5 ans sont également proposées au mudac, voir agenda “Jeunes et familles”
Espaces communs, les conférences de la culture du bâti. Conférence de l’architecte Roger Boltshauser, à la redécouverte de la terre.
À travers quatre conférences annuelles, la Direction générale des immeubles et du patrimoine de l’Etat de Vaud, le mudac et la Fondation Culture du Bâti – CUB donnent la parole à celles et ceux qui conçoivent et fabriquent la ville par l’architecture, le paysage, les infrastructures ou encore les arts plastiques. Pour cette deuxième conférence de l’année, l’architecte Roger Boltshauser, nous parlera de l’exploration de la terre en tant que matériau de construction.
L’exploration de la terre en tant que matériau de construction imprègne tous les aspects du travail de Roger Boltshauser. Des projets artistiques et de l’expérience acquise lors de la construction de la maison pour Martin Rauch aux questions de durabilité, en passant par la recherche historique et expérimentale et de nombreux autres bâtiments, il a exploré les multiples facettes de ce matériau et fait progresser l’utilisation à grande échelle de produits terreux à faible empreinte carbone.
Il démontre son engagement profond envers la terre comme matériau de construction. Qu’elle soit utilisée sous sa forme pure ou en symbiose avec d’autres matériaux durables tels que le bois ou l’acier recyclé, la terre apporte une contribution significative à la circularité.
Découvrir les secrets de fabrication du savon d’Alep, avec Hadi Aljundi, chimiste.
En lien avec l’exposition “Otobong Nkanga. I dreamt of you in colors”.
CHF 50.- / Sur inscription
Une guide conférencière accompagne le groupe dans la découverte de l’exposition: clés de lecture, pistes d’interprétation, échanges de points de vue…
25 personnes max. / écouteurs disponibles
Durée: 60 min. environ
Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil). L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.
En compagnie de Nicole Schweizer, commissaire de l’exposition.
25 personnes max. / écouteurs disponibles. Durée: 60 min. environ
Toutes les visites commentées sont accessibles aux personnes malentendantes grâce au système de boucle magnétique Comfort Audio (sur demande à l’accueil).
L’accueil du MCBA est également équipé d’une boucle magnétique.
